史蒂文·索德伯格在这部片中展现了极简主义美学,没有依赖Jump Scare(突然惊吓)或血腥特效。他通过缓慢的长镜头、冷色调光影以及环境音效来营造压抑感。这种“反类型”的恐怖处理方式让部分观众觉得沉闷,但也因其独特的艺术视角和留白式叙事受到影评人推崇,强调心理恐惧而非视觉冲击。
这是索德伯格有意为之的设计。全片大量使用固定机位和深焦镜头,声音设计也极度克制,往往只有细微的环境音或沉默。这种“静默”旨在放大观众的听觉敏感度,迫使你去注意画面边缘的异动或角色呼吸的变化。安静的氛围反而加剧了不确定性带来的焦虑,是营造高级心理恐怖的重要手段。
被短评区剧透一脸
很迷人的电影,不止来自幽魂本身的速率与波动,让视线的情绪得以被感知。而视线自身就犹如摄制组破门进入到幽闭的房屋内,破除私隐的限制,去抓取异常与兴奋。我们在跟随视线观看中,获取了远超故事情节的信息,而它们究竟会扩展去向何处,视线被时空限制了,但观众没有,于是信息牢靠地跟随着我们,在失去视点的全白与暗场中危险地继续滋生。
TIFF24/有温情无恐怖,最后一幕让人全身发麻
这个剧本实在是太标准“大卫·凯普式凶宅片”了……但索德伯格只是用一个简单(且双关)的“被忽视者”视角就让电影焕发新生,“不存在”的叙事者解决了之前POV叙事无法呈现主角面部表情的难题,介于全知与限制视角之间的“鬼魂巡游”在一眼望到头的情节之外制造无解的悬疑(鬼魂的每一次“目击”,从观众的视角上看反而等同于一次留白),a9 III+稳定器+鱼眼镜头甚至营造出一种《大象》《盖瑞》般的宁静感,连剧作的裂隙都被叙诡变成了美丽的花纹。
三星半。全程以鬼魂的POV视角诠释着presence这个影片名,剧情比较日常,更像是导演在拍摄手法上面做实验。可能是今年最温馨的鬼片吧。